Metodyka edukacji muzycznej

obowiązkowe

Przedmiot "Metodyka Edukacji Muzycznej" ma na celu wszechstronne przygotowanie

studentów kierunku pedagogika przedszkolna i wczesnoszkolna do prowadzenia zajęć

muzycznych z dziećmi w przedszkolach i klasach I-III szkoły podstawowej. Jednym z

kluczowych założeń przedmiotu jest, aby studenci nie tylko nauczyli się, jak uczyć dzieci

muzyki, ale również zdobyli podstawową wiedzę muzyczną, która pozwoli im lepiej

zrozumieć i przekazywać te informacje dzieciom.

Studenci będą zapoznawać się z fundamentalnymi zagadnieniami dotyczącymi muzyki,

takimi jak rytm, harmonia, tonalność, rodzaje instrumentów oraz podstawowa wiedza o

historii jak i teorii muzyki. Wiedza ta jest niezbędna do skutecznego nauczania muzyki, a

jednocześnie nie wymaga od studentów specjalnych umiejętności muzycznych.

Zajęcia będą obejmowały praktyczne podejście do nauki, co oznacza, że studenci będą mieli

okazję grać na prostych instrumentach, takich jak dzwonki chromatyczne czy

instrumentarium Orff’a. Dzięki temu studenci będą mogli osobiście doświadczyć podstaw

rytmiki i elementarnych zasad muzykoterapii. Takie podejście pozwoli na lepsze zrozumienie

przekazywanych treści i uczyni naukę bardziej angażującą.

Studenci będą również uczyć się podstawowych aktywności muzycznych i muzyczno

ruchowych, które mogą być wprowadzane na lekcjach. Podstawy muzykoterapii, opartej na

metodzie rytmiki J.E Dalcroze’a pozwolą na lepsze zrozumienie istoty muzyki w pracy z

dziećmi w wieku przedszkolnym i wczesnoszkolnym.

Program przewiduje również naukę metod nauczania muzyki, w tym sposoby uczenia

piosenek, nauki tańców oraz zdobywania wiedzy o muzyce. Studenci dowiedzą się, jak

dobierać repertuar do wykonania i do śpiewania dla uczniów, z uwzględnieniem ich

możliwości i zainteresowań. Będą również przygotowani do dokonywania właściwego

wyboru wydarzeń muzycznych, takich jak koncerty czy spektakle teatralne, które mogą

stanowić wartościowy element edukacji muzycznej.

Literatura podstawowa

Barańska M., Dźwięki mowy, rytm i ruch: piosenki z zabawami kształcącymi słuch fonemowy,

sprawność ruchową i ruchowo-słuchową. Gdańsk: wydawnictwo "Harmonia", 2018.

Furmanik-Celejewska A., Muzolandia przedszkolaka: scenariusze zajęć dla nauczycieli

rytmiki i wychowania przedszkolnego. Warszawa: wydawnictwo “Difin”, 2016.

Przychodzińska M., Bliżej muzyki: podręcznik: gimnazjum. Warszawa: Wydawnictwa

Szkolne i Pedagogiczne, 2009.

Sacher W.A., Pedagogika muzyki: teoretyczne podstawy powszechnego kształcenia

muzycznego. Kraków: Oficyna Wydawnicza "Impuls", 2012.

Weiner A., Boguszewska A. (red.), Konteksty wczesnoszkolnej edukacji artystycznej. Lublin:

Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej, 2013.

Gawryłkiewicz J., Gawryłkiewicz M. (red.), Podręcznik do kierowania edukacją muzyczną

małego dziecka według teorii uczenia się muzyki Edwina E. Gordona. Kraków: Oficyna

Wydawnicza "Impuls", 2010.

Literatura zupełniająca

Bogdanowicz E., Rytmika Emila Jaques-Dalcroze'a w edukacji i terapii dzieci z symptomami

nadpobudliwości psychoruchowej, Katowice: Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego, 2015.

Zwolińska E.A., Społeczne znaczenie muzyki. Bydgoszcz: Wydawnictwo Uniwersytetu

Kazimierza Wielkiego, 2015.

Śmiechowski B., O muzyce najpiękniejszej ze sztuk: historia muzyki. Warszawa: Oficyna

Wydawniczo-Poligraficzna "ADAM", 1999.

Brzozowska-Kuczkiewicz M., Emil Jaques-Dalcroze i jego Rytmika, Warszawa:

Wydawnictwo WSiP, 1991.

Szymanowski K., Wychowawcza rola kultury muzycznej. Warszawa: Państwowe Wydaw.

Naukowe, 1984.

Stokowska M., Kto? Co? O muzyce i muzykach, Warszawa: Wydawnictwo PZWS, 1985.

W ZAKRESIE WIEDZY ABSOLWENT ZNA I ROZUMIE:

E.7.W1. zasady projektowania zabaw rytmiczno-umuzykalniających dla dzieci w przedszkolu i klasach I–III szkoły podstawowej;

E.7.W2. znaczenie wykonywania utworów muzycznych przez dzieci w przedszkolu i klasach I–III szkoły podstawowej;

E.7.W3. zasady projektowania zajęć umuzykalniających zorientowanych na czerpanie przyjemności z działań podejmowanych przez dzieci lub uczniów, a nie na efekt;

E.7.W4. sposoby rozwijania twórczej aktywności dziecka lub ucznia;

E.7.W5. metody i techniki diagnozowania dziecka lub ucznia w zakresie jego zdolności muzycznych i monitorowania jego rozwoju muzycznego.

W ZAKRESIE UMIEJĘTNOŚCI ABSOLWENT POTRAFI:

E.7.U1. zachęcić dziecko lub ucznia do udziału w zabawach rytmiczno-umuzykalniających;

E.7.U2. doprowadzić do wykonania utworu muzycznego przez dziecko lub ucznia;

E.7.U3. zachęcić dziecko lub ucznia do zainteresowania się dziełem muzycznym;

E.7.U4. diagnozować poziom zdolności muzycznych dziecka lub ucznia.

W ZAKRESIE KOMPETENCJI SPOŁECZNYCH ABSOLWENT JEST GOTÓW DO:

E.7.K1. działania na rzecz upowszechnienia sztuk pięknych;

E.7.K2. aktywizowania dzieci lub uczniów do wspólnego uprawiania muzyki.

SPSOSOBY WERSYFIKACJI EFEKTÓW UCZENIA SIĘ:

Obecność na zajęciach, zaangażowanie podczas zajęć, test pisemny

Metody i kryteria oceniania.

W ramach przedmiotu "Metodyka Edukacji Muzycznej" ocenianie studentów będzie

odbywać się na podstawie poniższych kryteriów:

Test pisemny, Obecność na zajęciach (maksymalnie 2 nieusprawiedliwione nieobecności),

zaangażowanie podczas zajęć.